Berita dan tekan

Musim ini, industri fesyen Turki telah menghadapi pelbagai cabaran, mulai dari krisis Covid-19 dan konflik geopolitik yang berterusan di negara-negara jiran, untuk gangguan rantaian bekalan yang berterusan, cuaca yang luar biasa sejuk menghentikan pengeluaran dan krisis ekonomi negara, seperti yang dilihat dalam kewangan Turki Krisis mengikut Financial Times UK. The Times melaporkan bahawa inflasi mencecah tinggi 20 tahun sebanyak 54% pada bulan Mac tahun ini.
Walaupun rintangan ini, bakat reka bentuk Turki yang ditubuhkan dan muncul menunjukkan ketabahan dan keyakinan di Istanbul Fashion Week musim ini, dengan cepat mengadopsi campuran peristiwa dan mempamerkan strategi untuk mengembangkan dan membuktikan kehadiran global mereka musim ini.
Persembahan fizikal di tempat-tempat bersejarah seperti Istana Uthmaniyyah dan Gereja Crimean yang berusia 160 tahun kembali ke jadual, diselingi dengan persembahan digital interaktif, serta pameran yang baru dibuka, perbincangan panel dan pop timbul di Bosphorus Puerto Galata.
Penganjur acara - Persatuan Pengeksport Pakaian Istanbul atau İhkİB, Persatuan Pereka Fesyen Turki (MTD) dan Institut Fesyen Istanbul (IMA) - telah bekerjasama dengan Istanbul Soho House untuk menyediakan penduduk tempatan dengan pengalaman live live dan lawatan melalui ahli industri siaran langsung. Penonton kemudian boleh menyambung secara dalam talian melalui Pusat Acara Digital FWI.
Di Istanbul, terdapat rasa tenaga baru dalam pengaktifan dan penyaringan aktiviti fizikal ketika para peserta bergabung dengan masyarakat mereka secara peribadi lagi dalam keadaan iklim. Walaupun ada yang masih teragak -agak, perasaan hangat.
"Kami terlepas bersama," kata pereka pakaian lelaki Niyazi Erdoğan. "Tenaga itu tinggi dan semua orang mahu berada di acara itu."
Di bawah ini, BOF memenuhi 10 pereka yang muncul dan ditubuhkan pada acara dan acara Fesyen Minggu mereka untuk mengetahui bagaimana kempen dan strategi jenama mereka telah berkembang di Istanbul musim ini.
Şansım Adalı belajar di Brussels sebelum menubuhkan Sudi Etuz. Pereka, yang memperjuangkan pendekatan pertama digital, memberi tumpuan lebih kepada perniagaan digitalnya hari ini dan mengecilkan perniagaan tekstilnya. sebagai koleksi kapsul NFT dan pakaian fizikal yang terhad.
Şansım Adalı menganjurkan pamerannya di Gereja Memorial Crimea berhampiran Galata di Istanbul, di mana reka bentuk digitalnya dimodelkan pada avatar digital dan dipaparkan pada skrin 8 kaki tinggi. Selepas kehilangan bapanya ke Covid-19, dia menjelaskan bahawa ia masih " tidak merasa betul "untuk mempunyai banyak orang di pertunjukan fesyen bersama -sama. Seterusnya, dia menggunakan model digitalnya di ruang paparan yang lebih kecil.
"Ini pengalaman yang sangat berbeza, mempunyai pameran digital di tapak pembinaan lama," katanya kepada BOF. "Saya suka kontras. Semua orang tahu tentang gereja ini, tetapi tiada siapa yang masuk. Generasi baru tidak tahu tempat -tempat ini wujud. Jadi, saya hanya mahu melihat generasi muda di dalam dan ingat kita mempunyai seni bina yang indah ini. "
Pertunjukan digital mengiringi prestasi opera secara langsung, dan penyanyi itu memakai salah satu daripada beberapa pakaian fizikal yang dibuat oleh Adal hari ini - tetapi kebanyakannya, Sudi Etuz berhasrat untuk mengekalkan tumpuan digital.
"Rancangan masa depan saya hanya untuk mengekalkan bahagian tekstil jenama saya yang kecil kerana saya tidak fikir dunia memerlukan jenama lain untuk pengeluaran besar -besaran. Saya memberi tumpuan kepada projek digital. Saya mempunyai pasukan jurutera komputer, artis digital dan pasukan artis pakaian. Pasukan reka bentuk saya adalah Gen Z, dan saya cuba memahami mereka, menonton mereka, dengar mereka. "
Gökay Gündoğdu berpindah ke New York untuk mengkaji pengurusan jenama sebelum menyertai Akademi Domus di Milan pada tahun 2007.Gündoğdu bekerja di Itali sebelum melancarkan label womenswearnya pada tahun 2014-sikap gökay gündoğdu. Dilancarkan semasa pandemik.
Tagg mempersembahkan koleksi musim ini dalam bentuk pameran muzium yang ditambah secara digital: "Kami menggunakan kod QR dan realiti tambahan untuk menonton filem langsung yang keluar dari hiasan dinding - versi video Still Pictures, seperti pertunjukan fesyen," kata Gündoğdu kepada BOF.
"Saya bukan orang digital sama sekali," katanya, tetapi semasa pandemik, "semua yang kita lakukan adalah digital. Kami menjadikan laman web kami lebih mudah diakses dan lebih mudah difahami. Kami berada di [platform pengurusan borong] Joor mempamerkan koleksi pada tahun 2019 dan mendapat pelanggan baru dan baru di AS, Israel, Qatar, Kuwait. "
Walaupun kejayaannya, pendaratan Tagg pada akaun antarabangsa musim ini telah membuktikan mencabar. "Media dan pembeli antarabangsa sentiasa mahu melihat sesuatu dari kami di Turki. Saya tidak benar -benar menggunakan unsur -unsur kebudayaan - estetika saya lebih minimalis, "katanya. Tetapi untuk merayu kepada penonton antarabangsa, Gündodu menarik inspirasi dari istana Turki, meniru seni bina dan dalamannya dengan warna, tekstur dan siluet yang sama.
Krisis ekonomi juga telah menjejaskan koleksinya musim ini: "Lira Turki kehilangan momentum, jadi semuanya sangat mahal. Mengimport kain dari luar negara sibuk. Kerajaan mengatakan anda tidak boleh menolak persaingan antara pengeluar kain asing dan pasaran domestik. Anda perlu membayar cukai tambahan untuk mengimport. " Akibatnya, pereka bercampur -campur dengan kain tempatan yang diperoleh dengan yang diimport dari Itali dan Perancis.
Pengarah kreatif Yakup Bicer melancarkan jenama Yak Plus, jenama unisex, pada 2019 selepas 30 tahun dalam industri reka bentuk Turki.
Koleksi digital koleksi Autumn/Musim Sejuk Yakup Bicer 22-23 diilhamkan oleh "Heroes Keyboard Anonymous dan Pembela Ideologi Crypto-Anarkis" dan menyampaikan mesej melindungi kebebasan politik di platform media sosial.
"Saya mahu meneruskan [menunjukkan] untuk seketika," katanya kepada Bof. "Seperti yang telah kami lakukan pada masa lalu, membawa pembeli bersama -sama semasa Minggu Fesyen sangat memakan masa dan membebankan kewangan. Sekarang kita dapat sampai ke seluruh dunia pada masa yang sama dengan sentuhan butang dengan persembahan digital. "
Di luar teknologi, Bicer memanfaatkan pengeluaran tempatan untuk mengatasi gangguan rantaian bekalan - dan dengan berbuat demikian, berharap dapat memberikan amalan yang lebih mampan. "Kami menghadapi sekatan perjalanan dan sekarang kita sedang berperang [di rantau dunia], jadi pengangkutan Isu ia mewujudkan mempengaruhi seluruh perdagangan kita. [...] Dengan bekerja dengan pengeluaran tempatan, kami memastikan [pekerjaan kami] lebih lestari, dan [kami] mengurangkan jejak karbon kami. "
Ece dan Ayse Ege melancarkan jenama mereka Dice Kayek pada tahun 1992. Penjana yang dihasilkan di Paris, jenama itu menyertai fédération Française de la Couture pada tahun 1994 dan dianugerahkan Jameel Prize III, anugerah antarabangsa untuk seni kontemporari dan reka bentuk yang diilhamkan oleh tradisi Islam, 2013. Jenama baru -baru ini memindahkan studio ke Istanbul dan mempunyai 90 peniaga di seluruh dunia.
Saudara perempuan Dice Kayek Ece dan Ayse Ege telah mempamerkan koleksi mereka dalam video fesyen musim ini - format digital yang sekarang mereka kenal, setelah membuat filem fesyen sejak 2013. 12 tahun, anda boleh menontonnya lagi. Kami lebih suka pelbagai, "kata ECE kepada BOF.
Hari ini, Dice Kayek menjual di peringkat antarabangsa di Eropah, Amerika Syarikat, Timur Tengah dan China. Melalui kedai mereka di Paris, mereka membezakan pengalaman di kedai pengguna dengan menggunakan kastam Turki sebagai strategi runcit pengalaman. "Anda tidak boleh bersaing dengan ini Jenama besar di mana -mana, dan tidak ada gunanya melakukan itu, "kata Ayse, yang mengatakan jenama itu merancang untuk membuka kedai lain di London tahun ini.
Sisters sebelum ini menjalankan perniagaan mereka dari Paris sebelum berpindah ke Istanbul, di mana studio mereka dilampirkan ke bilik pameran Beaumonti. Kayek sepenuhnya menginternalisasi perniagaan mereka dan melihat pengeluaran menjadi lebih menguntungkan, "sesuatu yang tidak dapat kami lakukan ketika kami menghasilkan di kilang lain. " Dalam membawa pengeluaran di dalam rumah, Sisters juga berharap untuk ketukangan Turki disokong dan dikekalkan dalam koleksinya.
Niyazi Erdoğan adalah pereka pendiri Minggu Fesyen Istanbul 2009 dan Naib Presiden Persatuan Pereka Fesyen Turki, dan pensyarah di Akademi Fesyen Istanbul. Anugerah Muzium pada tahun yang sama.
Niyazi Erdoğan menyampaikan koleksi pakaian lelaki secara digital musim ini: "Kami semua mencipta secara digital sekarang - kami menunjukkan di Metaverse atau NFTs. Kami menjual koleksi secara digital dan fizikal, pergi ke kedua -dua arah. Kami mahu mempersiapkan masa depan kedua -duanya, "katanya kepada BOF.
Walau bagaimanapun, untuk musim depan, beliau berkata, "Saya fikir kita perlu mengadakan pertunjukan fizikal. Fesyen adalah mengenai masyarakat dan perasaan, dan orang suka bersama. Bagi orang yang kreatif, kita memerlukan ini. "
Semasa pandemik, jenama itu mencipta kedai dalam talian dan menukar koleksi mereka untuk menjadi "jualan yang lebih baik" dalam talian, dengan mengambil kira perubahan permintaan pengguna semasa pandemik. Dijual kepada wanita juga, jadi tidak ada sempadan. "
Sebagai pensyarah di IMA, Erdogan sentiasa belajar dari generasi akan datang. "Untuk generasi seperti Alpha, jika anda berada dalam fesyen, anda perlu memahaminya. Visi saya adalah untuk memahami keperluan mereka, untuk menjadi strategik mengenai kemampanan, digital, warna, potong dan bentuk - kita perlu bekerjasama dengan mereka berinteraksi. "
Seorang graduan Istituto Marangoni, Nihan Peker bekerja untuk syarikat-syarikat seperti Frankie Morello, Colmar dan Furla sebelum melancarkan labelnya pada tahun 2012, merancang koleksi siap pakai, pengantin dan couture.
Meraikan ulang tahun ke -10 jenama musim ini, Nihan Peker mengadakan pertunjukan fesyen di Istana Çırağan, bekas istana Uthmaniyyah yang ditukar dari sebuah hotel yang menghadap ke Bosphorus. "Adalah penting bagi saya untuk menunjukkan koleksi di tempat yang saya hanya bermimpi," Peker memberitahu BOF. "Sepuluh tahun kemudian, saya rasa saya boleh terbang lebih bebas dan melebihi had saya."
"Saya mengambil masa untuk membuktikan diri saya di negara saya," tambah Peker, yang duduk di hadapan musim ini dengan selebriti Turki memakai reka bentuk dari koleksi terdahulu. Pengaruh di Timur Tengah.
"Semua pereka Turki perlu memikirkan cabaran rantau kita dari semasa ke semasa. Secara terang -terangan, sebagai sebuah negara, kita perlu berurusan dengan isu -isu sosial dan politik yang lebih besar, jadi kita semua kehilangan momentum juga. Fokus saya sekarang adalah melalui koleksi siap pakai dan haute couture membuat jenis baru yang boleh dipakai dan boleh dikeluarkan. "
Selepas menamatkan pengajian dari Institut Fesyen Istanbul pada tahun 2014, Akyuz belajar untuk ijazah sarjana dalam reka bentuk pakaian lelaki di Akademi Marangoni di Milan.
Dalam pertunjukan keenam musim ini, Selen Akyuz membuat filem yang ditayangkan di Soho House di Istanbul dan dalam talian: "Ini filem, jadi ia bukan pertunjukan fesyen, tetapi saya fikir ia masih berfungsi. Juga emosi. "
Sebagai perniagaan tersuai kecil, Akyuz perlahan -lahan membina pangkalan pelanggan antarabangsa yang kecil, dengan pelanggan yang kini terletak di Amerika Syarikat, Romania dan Albania. "Saya tidak mahu melompat sepanjang masa, tetapi perlahan, langkah demi langkah , dan mengambil pendekatan yang diukur, "katanya." Kami menghasilkan segala -galanya di meja makan saya. Tiada pengeluaran besar -besaran. Saya melakukan hampir segala-galanya dengan tangan "-termasuk membuat t-shirt, topi, aksesori dan beg" patch, sisa "untuk mempromosikan lebih banyak amalan reka bentuk yang berterusan.
Pendekatan skala ini meluas kepada rakan kongsi pengeluarannya. "Daripada bekerja dengan pengeluar besar, saya telah mencari tukang jahit tempatan yang lebih kecil untuk menyokong jenama saya, tetapi sukar untuk mencari calon yang berkelayakan. Artis menggunakan teknik tradisional sukar dicari - pengambilan pekerja generasi akan datang.
Gökhan Yavaş lulus dari Deu Fine Arts Textile and Fashion Design pada tahun 2012 dan belajar di IMA sebelum melancarkan label pakaian lelaki sendiri pada tahun 2017. Jenama kini bekerja dengan syarikat -syarikat seperti DHL.
Musim ini, Gökhan Yavaş membentangkan video pendek dan pertunjukan fesyen - yang pertama dalam tiga tahun. "Kami sangat merindui - sudah tiba masanya untuk bercakap dengan orang lagi. Kami mahu terus melakukan pertunjukan fesyen fizikal kerana di Instagram, semakin sukar dan sukar untuk berkomunikasi. Lebih lanjut mengenai pertemuan dan mendengar dari orang-orang secara bersemuka, "kata Designer.
Jenama ini mengemas kini konsep pengeluarannya. "Kami telah berhenti menggunakan kulit tulen dan kulit tulen," jelasnya, menjelaskan bahawa tiga penampilan pertama koleksi itu bersama -sama dari tudung yang dibuat dalam koleksi terdahulu. DHL untuk merancang jas hujan untuk dijual kepada badan amal alam sekitar.
Tumpuan kelestarian telah terbukti mencabar untuk jenama, dengan halangan pertama mencari lebih banyak fabrik millet dari pembekal. "Anda perlu memesan sekurang -kurangnya 15 meter kain dari pembekal anda, dan itulah cabaran terbesar bagi kami." Cabaran kedua yang mereka hadapi adalah membuka kedai di Turki untuk menjual pakaian lelaki, sementara pembeli tempatan memberi tumpuan kepada Division Reka Bentuk Womenswear Turki.Sdill, sementara jenama itu menjual melalui laman web mereka dan kedai antarabangsa di Kanada dan London, tumpuan seterusnya mereka adalah Asia - khususnya Korea dan China.
Jenama seni yang boleh dipakai Bashaques ditubuhkan pada tahun 2014 oleh Başak Cankeş. Jenama menjual pakaian renang dan kimonos bertemakan dengan karya seninya.
"Biasanya, saya melakukan kerjasama seni persembahan dengan kepingan seni yang boleh dipakai," kata pengarah kreatif Başak Cankeş kepada BOF sejurus selepas menyampaikan koleksi terbarunya dalam pemeriksaan dokumentari selama 45 minit di Soho House di Istanbul.
Pameran itu menceritakan kisah perjalanannya ke Peru dan Colombia untuk bekerja dengan pengrajin mereka, mengadopsi corak dan simbol Anatolia, dan "bertanya kepada mereka bagaimana perasaan mereka tentang Anatolia [cetakan]". Amalan kraf biasa antara Anatolia Turki Asia dan negara -negara Amerika Selatan.
"Kira-kira 60 peratus daripada koleksi itu hanya satu bahagian, semua tenunan tangan oleh wanita di Peru dan Anatolia," katanya.
Cankeş menjual kepada pengumpul seni di Turki dan mahu beberapa pelanggan membuat koleksi muzium dari kerjanya, menjelaskan bahawa dia "tidak berminat untuk menjadi jenama global kerana sukar untuk menjadi jenama global dan lestari. Saya tidak mahu melakukan apa -apa koleksi 10 keping selain pakaian renang atau kimonos. Ia adalah koleksi seni konseptual yang boleh dimainkan yang akan kami letakkan di NFTs juga. Saya melihat diri saya lebih sebagai seorang artis, dan bukan pereka fesyen. "
Karma Collective mewakili bakat baru Akademi Istanbul Moda, yang ditubuhkan pada tahun 2007, menawarkan ijazah dalam reka bentuk fesyen, teknologi dan pembangunan produk, pengurusan fesyen, dan komunikasi fesyen dan media.
"Masalah utama yang saya miliki ialah keadaan cuaca, kerana ia telah salji selama dua minggu yang lalu, jadi kami juga mempunyai banyak masalah dengan rantaian bekalan dan kain sumber," kata Hakalmaz kepada Bof.She mencipta koleksi dalam hanya dua Minggu untuk labelnya Alter Ego, yang dibentangkan sebagai sebahagian daripada Karma Collective, dan juga direka untuk Fashion House Nocturne.
Hakalmaz juga tidak lagi menggunakan penyelesaian teknologi untuk menyokong proses pengeluarannya, dengan berkata: "Saya tidak suka menggunakan teknologi dan menjauhkannya sebanyak mungkin kerana saya lebih suka melakukan Handcraft untuk terus berhubung dengan masa lalu."